在漢秀中，舞蹈無(wú)處不在：有纏綿悱惻的雙人舞、柔情婉轉的獨舞，也有奔放熱情的群舞；有勁爆現代舞、優(yōu)雅芭蕾舞，也有風(fēng)情民族舞、扇子舞；在臺上、在水里、在空中，演員們隨處皆可起舞。
漢秀的編舞大師是安妮·涂里葉（Anne Tournié）。她曾在巴黎冬季馬戲團與穆里爾赫曼同臺合作，也參與了澳門(mén)水舞間和拉斯維加斯的“Le Rêve”的舞蹈設計。
Q：在為漢秀編舞時(shí)，你的靈感來(lái)自哪里？
A：很大一部分來(lái)源于演員本身。我會(huì )鼓勵演員用身體去充分表達自己的感受和情感。漢秀的演員來(lái)自世界各地，我會(huì )從演員身上發(fā)現他（她）擅長(cháng)的、熟悉的跳舞方式和技巧，然后利用這些。比如說(shuō)安娜，她會(huì )跳藏舞，我在編舞時(shí)就把她跳藏舞時(shí)的一些動(dòng)作融進(jìn)了舞蹈中。
Q：漢秀的舞蹈有什么特點(diǎn)？
A：我學(xué)的是現代舞，但我想把中西方舞蹈結合起來(lái)呈現在漢秀的舞臺上。為此，我看了中國舞的視頻，也閱讀了大量和中國古代歷史尤其是漢代歷史相關(guān)的書(shū)。
我在編舞時(shí)，每當演員跳完一場(chǎng)很有西方特點(diǎn)的舞蹈后，我會(huì )轉而在舞臺上呈現一場(chǎng)有中國風(fēng)的舞蹈。
其實(shí)不論是哪種風(fēng)格的舞蹈，我最想通過(guò)舞蹈傳遞給觀(guān)眾的是，無(wú)拘無(wú)束的自由。當我看到演員凌空起舞時(shí)，我會(huì )很強烈感覺(jué)到那份自由。